中国画论体系及其批评
作者：李长之著
出版时间：1944
出版社：上海：上海书店出版社
页数：116.0
《中国绘画理论体系及其批评》由李长之著，1944年12月由独立出版社初版。本书聚焦中国绘画理论，深入剖析其体系架构、核心观点及内在价值，为理解中国绘画艺术提供了全面视角。
书中首先阐述中国绘画的特色与追求，指出中国绘画要求“气”“韵”，注重士大夫的人格体现。在题材上，山水、花鸟受重视，人物画相对较少，这与中国传统的审美观念和文化心理密切相关 。
绘画用具方面，笔墨在中国画中至关重要。毛笔与宣纸的特性影响了绘画风格，中国画家借助笔墨表达情感和意境。笔墨的运用不仅涉及中锋、藏锋等技巧，还关乎墨与色的关系，色墨融合、以墨代色等观念体现了中国画独特的审美追求 。
书中还探讨了中国绘画理论中的一般问题，如天才与创作、个性与模仿、创作原理等。中国绘画强调天才，但也重视后天的勤勉与真诚；在创作中，追求从心所欲不逾矩的境界，注重作品的完整性、平淡、生动等特质 。
此外，作者对中国绘画理论体系进行了批判性思考，对比西方绘画理论，分析中国绘画在时代发展中的演变，指出其衰落趋势，并思考中国绘画未来发展方向，认为中国绘画需要在继承传统的基础上进行创新。